그리드를 벗어나는 갤러리

그리드를 벗어나는 갤러리
242번가에 있는 아시아 재단 사무실을 가끔 방문하는 사람들은 다음에 여행을 하게 될 때 놀라움으로 인사를 드릴 것입니다. 지난 한 달 동안

1층 로비는 비어 있고 흰색으로 칠해져 프놈펜에서 가장 컴팩트한 예술 공간 중 하나인 커뮤니티 갤러리로 브랜드가 변경되었습니다.

그리드를

넷볼 첫 번째 그룹 쇼인 Phnom Penh: City of Grids를 구성하는 작품은 작은 방을 야심차게 활용합니다. 위풍당당한 대나무 조각 하나가

천장에서 바닥에 있는 물웅덩이로 내려가고, 갤러리에서 가장 긴 벽은 눈에 띄는 목탄 스카이라인으로 얼룩져 있습니다. 갤러리에 들어서면서 시선을 사로잡는 것은 속이 빈 글자 “”를 형성하는 등나무 조각이다. 폴리곤 메쉬는 미국 구겐하임과 메트로폴리탄 미술관이 소장하고 있는 아티스트 Sopheap Pich의 작품으로 즉시 알아볼 수 있습니다. more news

Asia Foundation의 이사인 Silas Everett은 갤러리의 초기 추진력이 예상 밖의 곳인 Asia Foundation의 도시 폐기물 관리 프로그램에서 비롯되었다고 설명합니다. “우리는 프놈펜을 살기 좋은 도시로 만드는 것에 대한 대화에 어떻게 기여할 수 있는지 물었습니다.” 그는 말합니다.Everett은 이

문제를 해결하는 가장 창의적인 방법은 이를 예술계의 기존 비판적 논쟁과 연결하는 것이라고 결정했지만 아이디어를 실천으로 옮기는 데에는 어려움을 겪었습니다.

“우리는 실제로 어떤 종류의 예술을 그 안에 들어가야 할지 고민했습니다.”라고 그는 회상합니다.

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해결책은 미국에서 대부분의 삶을 보냈고 5년 전 프놈펜에 영구적으로 정착한 캄보디아 예술가인 Khiang Hei의 형태로 나왔습니다.

그의 진행중인 프로젝트 “art+society”는 예술에 대한 공동체적 담론을 만들기 위해 사람들을 한데 모으는 데 중점을 둡니다. Khiang은 Everett이 그를 공간의 큐레이터라고 설명하자 웃음을 터뜨렸습니다. 그러나 Everett은 “Khiang은 우리 기도에 대한 응답입니다.”라고 주장합니다.

Everett을 만난 Khiang은 쇼를 구성할 5명의 예술가를 선정하기 시작했으며, 도시 풍경의 문제에 대해 이야기했다고 느낀 예술가들에게만 집중했습니다. Sopheap의 작업이 포함된 것은 적절한 타이밍과 적절한 연결의 경우였습니다. “[Khiang의] 내 친구”라고 Sopheap은 자신의 작품을 쇼에 기여한 이유를 묻자 이렇게 말합니다.

“만약 다른 작품이었다면 받아들이지 않았을 텐데, 조각품은 글자[크메르 문자의 프놈펜 첫 글자]인데, 알파벳을 연달아 만들다가 우연히

갖게 된 것입니다. 몇 년 전. 그들이 이미 결정한 주제와 맞아떨어집니다.” 그룹 쇼는 프놈펜에서 상대적으로 드문 일입니다.

Khiang은 개념이나 형식의 근본적인 공통점을 가진 아티스트를 소싱하는 데 내재된 어려움이 더해진 결과라고 생각합니다. 프놈펜: 그리드의 도시에서 프랑스 보호령이 프놈펜에 도입한 격자와 같은 거리 계획을 예술가들이 시작점으로 삼아 예술가들이 그리드 구조를 통해 그 통일성을 제공합니다.

Vollak Kong의 벽화에서는 연기가 자욱한 산 위에 십자형 탑이 부과되고, Sokhorn Meas의 교수형 조각에서는 장난감이 뒤죽박죽이됩니다.